仿写一句运用同样修辞手法的语句推荐20篇

“是谁一声欢叫，把雨珠抖落”运用的修辞手法是夸张。

夸张是一种修辞方式，旨在夸大或缩小事物的形象、属性、功能和程度，以达到某种表达效果的需要。夸张可以分为普通和超前两个类别。夸张是运用丰富的想象力，在客观现实的基础上故意放大或减少事物的形象特征，以增加修辞技巧的表达效果，又称为夸饰或铺张。

用夸张的词来描述事物，激发读者或听众的想象力，增强所讲者的力量。以夸张的方式，突出事物的本质，或强化作者的某些情感，烘托气氛，引起读者的联想。

《晓出净慈寺送林子方》运用了互文、对偶和夸张的修辞手法，诗中通过对西湖美景的极度赞美，表达了作者对友人离去的惋惜和对友人未来的担忧。

《晓出净慈寺送林子方》

宋·杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

译文

到底是西湖六月天的景色，风光与其它季节大不相同。

那密密层层的荷叶铺展开去，与蓝天相接，一片无边无际的青翠碧绿，阳光下荷花分外鲜艳娇红。

赏析

诗中作者的中心立意并不在畅叙友谊，或者纠缠于离愁别绪。而是通过对西湖美景的极度赞美，从而表达了自己对友人的眷念。全诗虚实相生，刚柔相济，将荷花写得十分壮美，境界扩大，是诗中有画，画中有诗的典范作品。

“看红装素裹，分外妖娆”运用了比喻和拟人的修辞手法，“红妆素裹”分别比作太阳和白雪；“妖娆”则是将祖国比喻成一位披着红装的少女，格外娇艳多姿。

《沁园春·雪》

北国风光，千里冰封，万里雪飘。

望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。

惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。

一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。

俱往矣，数风流人物，还看今朝。

赏析

《沁园春·雪》突出体现了作者词风的雄健、大气。作为领袖的博大的胸襟和抱负，与广阔雄奇的北国雪景发生同构，作者目接“千里”“万里”，“欲与天公试比高”；视通几千年，指点江山主沉浮。充分展示了雄阔豪放、气势磅礴的风格。

这首词的上片描写了北国壮丽的雪景，抒发了作者对祖国壮丽河山的热爱，下片议论抒情，抒发作者伟大的抱负及胸怀。

《春夜喜雨》运用了拟人的修辞手法，将无人性无知觉的春雨拟人化了。“好雨知时节”一句将春雨描绘得仿佛体贴人意、知晓时节，由此表现出诗人对春雨的喜爱，抒发了诗人因为春天的到来而欣喜雀跃的心情。

《春夜喜雨》的赏析

《春夜喜雨》一诗在开头将无知觉的春雨变成有性灵的活物，表现出春夜降雨、润泽万物的美景。诗人从听觉、视觉等多个角度写了雨，还把自己的现象也写进了诗中，表现了高超的艺术写作技巧。表达出了诗人对春雨的喜悦之情。

首联赞美了春雨，“知时节”赋予春雨以人的生命和情感，传达出作者热切盼望春雨降临的焦急心绪。颔联则是从听觉的角度上描写春雨，惊喜于春雨的潜移默化。整首诗表现了诗人对春雨的喜爱之情，通过对“好雨”的赞美，表现了自己的高尚品格。

《春夜喜雨》的原文

《春夜喜雨》

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

《雪梅》这首诗运用了拟人和对比的修辞手法来妙雪“梅雪争春”。“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”这句诗针对冬雪、寒梅各自的特色，作出恰如其分的评语。作者通过雪与梅花的对比，写出了二者的优点，将“梅雪争春”的情景写得生动有趣。

《雪梅二首》

梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。

梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人。

日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。

译文

梅花和雪花在春日里互相争奇斗艳，谁也不肯服输。文人骚客难以评论梅与雪高下，只得搁笔好好思量。

梅花须逊让雪花三分晶莹洁白，雪花却输给梅花一段清香。

只有梅花没有雪花的话，看起来没有什么精神气质。如果下雪了却没有诗文相合，也会非常的俗气。

当在冬天傍晚夕阳西下写好了诗，刚好天空又下起了雪。再看梅花雪花争相绽放，像春天一样艳丽多姿，生气蓬勃。

骆驼是沙漠之舟是比喻的修辞手法。

比喻是一种常用的修辞技巧，比喻是一种基本的认识方式，把一个事物看做另一种。也就是说，在事物A和事物B之间找到共同点，发现事物B中隐含的不熟悉的特征，而对一件事不同于通常的认识进行重新理解。可以使事物生动的形象具体意义，从而激发读者的联想和想象，给人一个清晰的印象，使语言丰富、具有较强的感染力，使语言形象生动，也使语言的深刻而抽象的真理通过肤浅而具体方式表达出来。

“半亩方塘一鉴开”运用了比喻的修辞手法，作者将书本比喻成方塘，又把方塘比喻成镜子。诗中作者以方塘作比喻，形象地表达了一种微妙难言的读书感受。

《观书有感》

宋·朱熹

半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。

问渠那得清如许?为有源头活水来。

赏析

诗的一、二两句展现的形象本身就能给人以美感，能使人心情澄净，心胸开阔。这一种感性的形象本身，它还蕴涵着一种理性的东西；三、四两句颇有哲理，诗人抓住了塘水“深”而且“清”，就能反映“天光云影”的特点。但是到此诗人并没有结束，他进一步地提出了一个问题。“问”那个“方塘”“那得清如许？”问它为什么这么“清”，能够反映出“天光云影”来。而这个问题孤立地看这个“方塘”的本身没有法子来回答。

“垂柳把溪水当做梳妆的镜子”这句话运用了比喻与拟人的修辞手法，将溪水比作梳妆的镜子，表现出溪水的清澈；垂柳本是非人的植物，无意照镜自梳，而这句话把无情的垂柳人格化了，好像垂柳如同人一般懂得梳妆，从而生动形象地表现出垂柳的美丽姿态。

比喻的作用

比喻可以事物的特征进行描绘和渲染，给人以鲜明深刻的印象，使语言生动形象，可使事物生动形象具体可感。进行说明或讲道理时，比喻可以化抽象为具体，化繁为简，帮助人们深入的理解。

拟人的作用

拟人不仅可以赋予事物以人类的行为特点，还可以把本来不具备人动作和感情的事物变成和人一样具有动作和感情的样子，使文章更加生动形象，从而生动形象地表达出作者的情感。

《忆江南》运用了比喻和反问的修辞手法，诗人通过对江南春色的描绘，勾勒出属于江南的独特景色，表达出对江南春色的喜爱之情。

《忆江南》

唐·白居易

江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?

江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游?

江南忆，其次忆吴宫。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢?

赏析

第一首词以“江”为中心，通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。全词用烘染、映衬的手法而形成了一幅图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富。

第二首前三字“江南忆”和第一首词的最后三字“忆江南”勾连，形成词意的连续性，描绘出了一幅杭州秋天的美景。

第三首词主要写人，写苏州的歌舞伎和词人自己。从整体上看，意境的变化使连章体词显得变化多姿，丰富多彩。

这句诗运用了比喻和对偶的修辞手法，诗中将堆积在枝头的白色雪花比喻成满树绽开了朵朵白色的梨花。这句诗出自于唐代诗人岑参的作品《白雪歌送武判官归京》，整首诗具有极强的艺术感染力，可谓是盛世大唐边塞诗的压卷之作。

《白雪歌送武判官归京》

唐·岑参

北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。

忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。

将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。

瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。

中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。

纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。

轮台东门送君去，去时雪满天山路。

山回路转不见君，雪上空留马行处。

译文

北风席卷大地吹折了白草，塞北的天空八月就飘降大雪。

仿佛一夜之间春风吹来，树上有如梨花争相开放。

雪花飞进珠帘沾湿了罗幕，狐裘不保暖盖上锦被也嫌单薄。

将军的手冻得拉不开弓，铁甲冰冷得让人难以穿上。

无边沙漠结着厚厚的冰，万里长空凝聚着惨淡愁云。

主帅帐中摆酒为归客饯行，胡琴琵琶羌笛合奏来助兴。

傍晚辕门前大雪落个不停，红旗冻僵了风也无法牵引。

轮台东门外欢送你回京去，你去时大雪盖满了天山路。

山路曲折已不见你的身影，雪地上只留下一行马蹄印迹。

赏析

这首诗描写的是西域八月飞雪的壮丽景色，抒写塞外送别、雪中送客之情，表现了离愁和乡思之情。但是整首诗却并不令人感到伤感，反而创造出一种奇中有丽、丽中奇的美好意境。诗中不断变换着白雪画面，化景为情，慷慨悲壮，浑然雄劲，抒发了诗人对友人的依依惜别之情和因友人返京而产生的惆怅之情。

《晓出净慈寺送林子方》一诗运用了夸张的修辞手法，其中“接天莲叶无穷碧”描绘出荷塘里长满荷叶的景象，荷叶密密层层，无边无际，好像与天相连。此处运用了夸张的修辞手法，烘托出荷叶生长之盛，生动地描绘了西湖在盛夏时的美景。

《晓出净慈寺送林子方》的原文

宋代：杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

赏析：全诗描绘了西湖六月美丽景色，诗人描绘出一幅大红大绿、精彩绝艳的的风景图画，更强化了西湖之美。诗人通过对西湖美景的极度赞美，曲折地表达对友人的眷恋。

《晓出净慈寺送林子方》的译文

到底是西湖六月天的景色，风光与其它季节大不相同。那密密层层的荷叶铺展开去，像与天相接，一片无边无际的青翠碧绿，阳光下荷花分外鲜艳娇红。

《夜宿山寺》这首诗运用了夸张的修辞手法。李白在这首诗中，运用了极其夸张的手法，描写了寺中楼宇的高耸，表达了诗人对古代庙宇工程艺术的惊叹以及对神仙般生活的向往和追求之情。

《夜宿山寺》这首诗曾被选入小学语文教科书，它是唐代伟大诗人李白的作品。此诗运用了极其夸张的修辞手法，描写了寺中楼宇的高耸，表达了诗人对古代庙宇工程艺术的惊叹以及对神仙般生活的向往和追求之情。全诗语言朴素自然，想象瑰丽，夸张巧妙，活灵活现，给人以丰富的联想和身临其境之感。

原文：

夜宿山寺

危楼高百尺，手可摘星辰。

不敢高声语，恐惊天上人。

诗人夜宿深山里面的一个寺庙，发现寺院后面有一座很高的藏经楼，于是便登了上去。凭栏远眺，星光闪烁，李白诗性大发，写下了这一首纪游写景的短诗。首句正面描绘寺楼的峻峭挺拔、高耸入云。发端一个“ 危 ”字，倍显突兀醒目，与“高”字在同句中的巧妙组合，就确切、生动、形象地将山寺屹立山巅、雄视寰宇的非凡气势淋漓尽致地描摹了出来。次句以极其夸张的技法来烘托山寺之高耸云霄。字字将读者的审美视线引向星汉灿烂的夜空，非但没有“高处不胜寒”的感慨，反给人旷阔感，以星夜的美丽引起人们对高耸入云的“危楼”的向往。

三、四两句，“不敢”写出了作者夜临“危楼”时的心理状态，从诗人“不敢”与深“怕”的心理中，读者完全可以想象到“山寺”与“天上人”的相距之近，这样，山寺之高也就不言自明了。诗人站在楼顶就可以用手摘下天上的星星。在这儿都不敢大声说话，唯恐惊动了天上的仙人。

此诗语言自然朴素，却形象逼真。全诗无一生僻字，却字字惊人，堪称“平字见奇”的绝世佳作。诗人借助大胆想象，渲染山寺之奇高，把山寺的高耸和夜晚的恐惧写的很逼真，从而将一座几乎不可想象的宏伟建筑展现在读者面前，给人身临其境的感觉。摘星辰、惊天人，这些仿佛是童稚的想法，被诗人信手拈来，用入诗中，让人顿感情趣盎然，有返璞归真之妙。

李白的诗风豪放雄健，想象极其丰富，语言自然婉转，音律富于变化而又和谐统一，具有浓郁的浪漫主义色彩。此诗寥寥数笔，就酣畅淋漓地表现出了人在高处的愉悦、豪放、可爱、率直。

运用了比喻跟排比的修辞手法。原句是：菊花争芳斗艳，红的似火，粉的似像霞，白的似雪。“红的似火，粉的似像霞，白的似雪”，将三个“比喻”修辞格连着使用。而这三个比喻句又组成排比句。

用比喻来对某某事物的特征进行描绘和渲染。可使事物生动形象具体可感，以此引发读者联想和想象，给人以鲜明深刻的印象，并使语言文采斐然，富有很强的感染力。使语言生动形象，还可以使深刻的、抽象的道理浅显、具体地表达出来。

用排比来说理，可收到条理分明的效果；用排比来抒情，节奏和谐，显得感情洋溢；用排比来叙事写景，能使层次清楚、描写细腻、形象生动……（这句话也是排比句）总之，排比的行文有节奏感，琅琅上口，有极强的说服力，能增强文章的表达效果和气势，深化中心。

但是还是要区别排比跟对偶，两种修辞手法很多人弄混淆，对偶是二个语言单位（句子或句子成分），而排比是三个或三个以上语言单位（句子或短语）。

《赠刘景文》用了对偶的修辞手法。《赠刘景文》的作者是苏轼，这首诗是诗人写赠给好友刘景文的。这首诗写的是初冬的景色。作者说，虽然秋去冬来，荷尽菊残，但仍是橙黄橘绿的美好时光。诗中用“傲霜枝”作比，意在歌颂刘景文孤高傲世的高洁品格。“菊残犹有傲霜枝”，后来有人借用它比喻坚贞不屈的人。

《赠刘景文》原文：

荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

《赠刘景文》译文：

莲花凋谢了，那擎雨的荷叶也凋谢了，只有那开败了菊花的花枝还傲寒斗霜。

你一定要记得，一年中最好的季节是秋天，那就是橙子金黄、橘子青绿的秋末冬初的时节啊。

《赠刘景文》这首诗是为了强调和突出一年之中的最好景象，虽然橙和橘相提并论，但事实上市人正偏重于橘，因为“橘”象征着许多美德。

苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格。

“迢迢牵牛星,皎皎河汉女”这句诗运用了互文与对偶的修辞手法，上下两句对仗工整，具有节奏美;同时上下两句在内容上互相呼应，在意义上互相阐发，互相补充，表现出牛郎和织女隔着银河遥望的景象。

《迢迢牵牛星》的赏析

《迢迢牵牛星》全诗一共十句，篇幅短小，借“牛郎和织女”的爱情故事，表现出恋爱中的男女因为爱情遭受挫折的痛苦心情。全诗多用叠音词，比如“迢迢”、“皎皎”、“纤纤”、“札札”、“盈盈”、“脉脉”。这些叠音词使这首诗音节和谐，质朴清丽，情趣盎然，自然而贴切地表达了物性与情思。全诗感情浓郁，真切动人。全诗以物喻人，构思精巧。诗主要写织女，写牵牛只一句，且从织女角度写，十分巧妙。

《迢迢牵牛星》的全文

《迢迢牵牛星》

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许。

盈盈一水间，脉脉不得语。

“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙”运用了叠词、对偶、夸张的修辞手法。两句句型相同是对偶，“家家”、“处处”是叠字，“处处蛙”是夸张。这两句诗出自赵师秀的《约客》，描绘的是诗人在一个风雨交加的夏夜独自期客的情景。

《约客》

宋·赵师秀

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

译文

梅雨时节已经到了，家家户户都被烟雨笼罩着，池塘边上长满了青草，传来阵阵蛙声。

午夜时分已过，已约请好的客人还没有来，我无聊地轻轻敲着棋子，震落了点油灯时灯芯结出的疙瘩。

赏析

诗的前二句交代了当时的环境和时令。“黄梅”、“雨”、“池塘”、“处处蛙”，描绘了一幅烟雨蒙蒙的江南诗画，用看似“热闹”的环境来反衬出它的“寂静”。 后二句点出了人物和事情，诗中通过对撩人思绪的环境及“闲敲棋子”这一细节动作的渲染，既写了诗人雨夜候客来访的情景，也写出约客未至的一种怅惘的心情，抒发了诗人内心含而不露的寂寞之情。

“山衔落日浸寒漪”运用了拟人的修辞手法，把山拟人化了，将落日西沉的景象形容成山在吞吃落日一样，形容生动地描绘出一幅乡村晚景图，富有童趣和乡间趣味，从而营造出一种恬静悠远的美好氛围。

《村晚》的赏析

《村晚》展现了一幅农村晚景的图景，前两句写的是山村晚景。诗人将池塘、山、落日三个截然不同的意象有机地融合起来，描绘了一幅非常幽雅美丽的图画。全诗描绘了如下的景象：在四周长满青草的池塘里，池水灌得满满的，太阳正要落山，红红的火球好像被山吃掉一样(是落山后)，倒映在冰凉的池水波纹中。放牛回家的孩子横坐在牛背，他拿着短笛随便的吹奏。诗人即景而写，构成了一幅饶有生活情趣的农村晚景图。

《村晚》的全文

《村晚》

草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。

牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。

“荷尽已无擎雨盖”运用的修辞手法是比喻。这句诗把荷叶比作擎雨盖，而“擎雨盖”就是雨伞，这句诗出自北宋文学家苏轼创作的一首七言绝句《赠刘景文》，是诗人送给好友刘景文的一首勉励诗。全诗为：荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

作者介绍

苏轼，汉族人，被世人称为苏东坡、苏仙，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼写《赠刘景文》这首诗时正在杭州任职，与任两浙兵马都监的刘季孙交情很深。

《赠刘景文》整首诗写的都是初冬秋末的景物，但是诗人却只选择了荷与菊这两种分别在夏、秋独领风骚的花，写出它们的衰残，来衬托橙橘的岁寒之心。突出了诗人的文笔之高深。

拟人

好雨知时节运用了拟人的修辞手法，开头“好”字赞美“雨”，“好”常被用来赞美那些做好事的人。用“好”赞美雨，唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它“知时节”，懂得满足客观需要。

“好雨知时节”出自唐代诗人杜甫创作的一首五言律诗《春夜喜雨》。该句运用了拟人的修辞手法，开头“好”字赞美“雨”，“好”常被用来赞美那些做好事的人。用“好”赞美雨，唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它“知时节”，懂得满足客观需要。

全诗为：好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。

译文：好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。田野小径的天空一片昏黑，唯有江边渔船上的一点渔火放射出一线光芒，显得格外明亮。等天亮时，那潮湿的泥土上必布满红色的花瓣，锦官城的大街小巷也一定是一片万紫千红的景象。

《清平乐》这首词中拟人修辞手法的运用，作者运用拟人的修辞手法对春天消逝而表现出的寂寞、迷茫、像失去了亲认似的感觉完全表达出来。这样通过词人的主观感受，描写出春天的生动气息和对春天消逝的可惜，给读者以强烈的感染。

这首词作主题是惜春，但更像是在叙述一个故事，有情节，有主角;词意更是层层递进，峰回路转，构思巧妙,超轶绝尘，浪漫清奇;用语也是句句清丽，将悲伤掩于轻巧之中，饶有趣味，乃伤春佳作。

此词高妙处在于它用曲笔渲染，词赋跌宕起伏，饶有变化。先是-转,希望有人知道春天的处，唤她回来，与她同住。这种奇想，表现出词人对美好事物的执着和追求。

词人从幻想中回到现实世界里来,察觉到无人懂得春天的去向，春天不可能被唤回来。但作者仍存一线希望，希望黄鹂能知道春天的踪迹。这样，词作者又再次跌入到艺术的幻境里去了。