在观看完一部作品以后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，为此需要好好认真地写读后感。可是读后感怎么写才合适呢?以下是小编为大家收集的读后感的范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

抬头看云张丽钧经典散文读后感篇1

张晓风，中国台湾著名散文家，相信大家阅读过他的散文，读过之后你有什么感想?看看下面吧。

这是我第一次读大篇幅的散文。

读完《张晓风散文》后，我感觉很细腻，很温柔，她的散文不会有惊心动魄的描述，却在娓娓道来中让人感觉到一种家的温暖。

书中有许多状物的散文，《白千层》就是其中一篇。

作者在校园里看到了白千层，它的名字吸引感动着作者。

白千层是纯洁的，是坚强的，“必定有许多坏孩子已经剥过它的干子了，那些伤痕很清楚地挂着。只是整个树干仍然挺立得笔直，在表皮被撕裂的地方显出第二层的白色。”冷酷的摧残从没给它带来什么。

一株树就好比一个人，这株树的内心是纯洁的白色。

我们要追求，但在追求中不要被金钱和名利驾驭。

我们也只有追求纯洁的心灵，追求强大的思想，才能重新认识自我。

《地毯的那一端》是作者给她丈夫写的一封信。

这篇文章扣人心弦，平和安然的环境气氛。

运用书信形式，更利于情感的抒发和故事的阐述。

文中还运用插叙，款款道来给我们简述了两个人的故事。

在作者笔下，一切似乎就这么简单，她让我们明白了人生不一定要轰轰烈烈，平平淡淡才是真的。

波澜壮阔是人生，平平淡淡也是人生。

“哪一个母亲不是仙女变的?”每当想起这句话也就想起了《母亲的羽衣》。

读完文章后感触很大。

我无法想象，曾经那个披着羽衣令人羡慕的公主，现在却可以为了孩子起早摸黑。

这令我想起了我的妈妈:每天早晨我还没睡醒就能听见厨房内做饭的声音，习惯告诉我一定是妈妈在忙碌，我躲在墙角仔细观察妈妈的一举一动，厨房油烟很大，她时不时的咳嗽着。

上学时，寒风刺骨凌风无情的从她手上划过，他的手已经龟裂了，妈妈是多么坚强啊!有时放学晚了，踏出校门仍能看到妈妈的身影，这便是母亲。

天下母亲都是一块砧板，是那样柔顺地接纳了无数尖锐的割伤却默无一语的砧板。

读张晓风的散文，让我感觉到了一种最原始最淳朴的感情，没有故作深情地讲理，有的只是充满乐趣的生活小事。

半个学期已经过去，手中的这本散文集也已大致读完，约有两百页的一本书籍却是收录了作者辛勤笔耕挥洒的数十篇散文经典。

而我从初读时的柔情有感，也演变到了最后的铿锵怀思。

她总是极为乐观的，说的出:“日子是美丽辉亮的，我爱的是日子的本身;如果日子是黯淡难熬的，我感激的是:‘我竟有那么完好的'健康能以承受这一切。’”这样的话。

或许她研读过道家的著作，又或许是她生来便有感于相对，用巧思辩解着无奈的生活。

听闻她近年来罹患肠癌，却仍能以孙悟空自比:“当孙悟空和妖精打架时，如果大叫妖精的名字，妖精便会自卑地逃走。

当知道身体的对手是谁，对手也会逃走。”这是怎样的豁达，让那些身心俱受限于病痛的人们情何以堪。

张晓风的面容也给予我了一种沧桑磨砺之后看遍万物的洒脱，书卷的沉淀会有一种质的改变，和蔼而又亲近。

她是柔情的。

在徐学先生为她撰写的序中不乏有对万物怀思怀情的句子。

她似乎柔的似水，一点一滴的渗入生活的每处细节，期冀于为生活中的点点滴滴编篡自传，赞美与万物，专为那些被人所忽视的鸣屈叫冤，却从没有无病呻吟，矫揉造作。

那只是一种有感而发。

她是豪迈的。

在我所读的这本书中最偏爱的是那篇《杜鹃之笺注》，其他的文章皆好，却独独这篇带给了我凄烈之感。

从那之后刺目的明红带给我的便是一种凄艳与不屈。

张晓风专擅于以小见大，可隐于其后的却是一种大的构思。

她能够用短短百字便从风衣写到了浩瀚的风，乃至天地，却又能够在最后不着痕迹的回到风衣，不得不说这是一种我无法企及的功力，以至她的自信与遣文造字。

她的文章给予了我她内心的缩影。

她文章中的话，有我曾经想到过的，也有没想过的，可她却一一罗列出来供我们思考，有时候我钦服于她的大方，给予了我许多的收获。

用她的乐观，柔情，豪迈乃至包容去接受这个世界如何?这个世界需要礼赞，人生需要希冀，让这本书成为我的晨曦，带着无尽的感怀去迎面明天吧。

在作者生活的年代，她用如此多愁善感的笔触摸着多愁善感的心，写出如此温柔多情的美丽句子，让人体会到一种忧伤着的美丽，平静。

体会到生命里自然单纯的富有和充实。

在她平静宽厚的的笔端，世间的一切皆有生命都那么美丽的惊人。

曾经感叹，世上单纯简单的幸福很少被世俗所理解所看重并珍惜。

曾经被人笑是痴，可在她的书里，总能深深的沉醉在那种相通共鸣的相知里，心里总在不停的说:是啊，就是这样。

仿佛是失落了许久的心，碎了许久的梦，残了许久的爱，忽然又被人拾捡了回来，便倍觉珍惜，弥足珍贵。

由此看来欢喜的心皆有同感，心中有爱，便是晴天，便是温暖。

真的是那句:看书的时候，书上总有绰绰人影，其中有我，我总在那里。

看她的书总似乎是在看着自己的心路历程，年少时的轻狂骄傲，不谙世事，终随着年岁的渐长，世事沉浮，性格上的偏激主观固执已逐步消失，慢慢的被平和宽容所融合。

晓风，你是比春天更美的一种欺骗，比春天更美的一则谎言。

那许多细致优雅一气呵成令人一见倾心的描写简直就是神迹呈现。

晓风，真希望自己也能象你一样，有一日，也在笔端画 出云的模样。

渴望成为你这样的女子，渴望写出如你的文字，渴望浮躁的心慢慢归于宁静。

树在。

山在。

大地在。

岁月在。

你在。

我在。

我、你还想要怎样更好的世界?

我思，故我在。

思想，在有的人看来是在浪费时光。

思想者，大多是苦行僧。

而你，晓风，却有着如此美好的爱情和人生，也许是这些美好浸染了你的身心，在你的笔端再现。

也许是你的身心美好，终成就了丰盈圆满的人生。

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抬头看云张丽钧经典散文读后感篇2

一直不觉得写出点值得留下的文字是提笔或者打开文档就可以完成的，至少我是这样的，需要有心情，有环境！

几天前，朋友借了本书给我，《最美的散文》，说拿去看看，没多想，想谢绝，但无意随手翻开，前言让我改变了主意。开篇就写到：当你久处于城市的喧嚣繁杂，长期面对学习和工作的压力时，你总会感觉到身心疲惫。如果此时，你能捧起一本散文，沏上一杯清茶，静静的赏读几页，感悟生活的真谛、陶冶性情、舒畅胸怀……遂决定，拿走，想找个合适的时间，安静的去赏读。

我觉得自己也是个很名副其实的宅女，周末，如果没有事先安排好要出门做什么，一般我都睡觉，很虔诚的睡觉，不把吃饭提到日程中的那种，除非饿醒了，就着豆浆牛奶吃点面包然后继续，了解我的人都知道，周末我最主要的任务就是睡觉。今天彻底睡醒应该是在下午4点，打开电脑放上音乐，泡一杯花草茶，依靠在枕头上，翻开了《最美的散文》。

一百篇经典中，有一些都是小学和中学时课本上学过的，题目还很亲切但内容确实不记得了，我想，也许还能通过这些文字找到点孩子时候的回忆和心境吧。我最喜欢的一篇文章是许地山的《落花生》，现在看起来短的可怜的文章，在当时读起来还真是个大工程，最经典的话现在需要细细品味：“花生的用处固然很多；但有一样是很可贵的。这小小的豆不像那好看的苹果、桃子、石榴，把它们的果实悬挂在枝上，鲜红嫩绿的颜色，令人一望而发生羡慕的心。它只把果子埋在地里，等到成熟，才容人把他挖出来。你们偶然看见一颗花生瑟缩的长在地上，不能立刻辨出它有没有果实，非得等到你接触它才能知道。”

还有冰心的《小桔灯》《寄小读者》；朱自清的《背影》；胡兰成的《陌上桑》；徐志摩的《我所知道的康桥》，物是人非了，不过还是能带给我一些宁静和思考的，恩，再来一杯茶。

抬头看云张丽钧经典散文读后感篇3

----《徐志摩经典散文》读后感

徐志摩，近代诗人，儒雅不失浪漫，潇洒不失温柔，飘逸不失感性。

其文娇柔而不造作，纯净而不妩媚，恰似那一低头的温柔。清新脱俗，可远观而不可亵玩焉......在这秋风萧瑟的日子里，在行云流水般的文字中，像品了一杯浓郁的香茶，暖和心灵，感受一个让人一读倾心的徐志摩。

深夜，月光透过繁密的枝叶，洒落点点碎影，温柔的容颜朦胧在月光中，似一滴雨落入诗人心湖泛起阵阵涟漪。“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，那一抹娇羞溶入梦中，浓得再也化不开。

黑色凝重着深夜，一座石桥横亘在水天之间，“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”宛如歌声般在寂静的夜里回荡，那苍老的石板桥，见证着岁月的流淌，月光倒映在水中，揉碎在浮藻间，诗人挥挥衣袖，落寞的转身却不失洒脱。

诗人用这些灵动的方块拼出了自己在岁月的笛声中飘扬的思想，在迷失的夜空中闪烁着自己的光芒。诗歌是记忆深处的偶然相遇，是茫茫空寂的必然碰撞。是思想激起的涟漪，是梦境幻化的清香，它印记着一瞬间的感受，承载了千古岁月的绝唱。

“徐志摩的散文，无论写的是什么题目，永远保持着一个亲热的态度。”徐志摩的散文里充满了同情与幽默，没有教训的气味，没有演讲的气味。像在和知心好友低声交谈，诉说着梦想，诉说着探索的热情。徐志摩的散文就如阳光正暖绝不过暖，温顺的风息从繁花的山林里吹来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水汽，摩挲、萦绕......读徐志摩的散文感觉空气总是明净的，甚至连呼吸都是愉悦的。

读徐志摩的浪漫散文集，有种难以说清的感觉，似乎再美的文字也无法形容那美丽浪漫的感觉。非要用言语来形容，只能道一句“最是那一低头的温柔”。

抬头看云张丽钧经典散文读后感篇4

纪伯伦经典散文诗读后感，这是世界的美好怎么只有眼前的片方之地呢?下面是小编带来的纪伯伦经典散文诗读后感，欢迎阅读!

这本书,我大约历时一个月的时间对这本书进行了精读,纪伯伦散文诗精选读后感.阅读完大诗人纪伯伦的精髓之作,使我无论是对于人生,还是在诗歌创作方面都有很大收益.尤其是在诗歌创作方面,使我更深刻地认识到,应该怎样用诗歌反映生活、怎样用诗歌礼赞生命,使我在诗歌的内容、形式、语言等方面有了创作新思路.在纪伯伦诗歌创作手法的影响下,我创作了我的三首诗歌《孤独》、《守望》和《大海和浪花》,这三首诗,它们是我这个人类个体对于生命和生活的真实个人解读,如果说这三首诗带有纪伯伦诗歌色彩,那是因为我的创作灵感正好产生于我阅读纪伯伦诗作的过程中,是纪伯伦诗歌创作手法在我表述我对生命和生活的感悟时的自然流露.我感觉我抓到了纪伯伦诗歌创作的精髓.

我认为纪伯伦的诗歌创作的精髓可以概括为以下几点：

1、纪伯伦在生命的每一刻钟做的每一件事,都在垂问着自己的灵魂,从未背叛自己的心灵所指,从未放弃过对生命的解读,始终都在用一双哲学与理性的眼睛观察生活、体验生命.

2、纪伯伦的诗歌语言酷似音乐,随着情感的自然流露与释放,或是低沉,或是高仰,使读者很自然地投入到了洞察心灵、体验生命的过程之中.纪伯伦在诗歌创作的内容、形式、语言、思维等方面给了我很多启示.

1、诗歌的内容：主要是对生命和生活的感悟、在人类文明的大的历史时代背景下人性的特点,热衷于揭示生命、生活和人性的本质.2、诗歌的形式：或是用人与人对话的方式,或是用第一人称,或是将人的众多欲望拟人化、角色化,或是以讲故事的形式,或是以一个先知的身份将人性的哲学播撒给芸芸众生.

3、诗歌的语言：注重用情境化的语言描写自己的心灵所想,使哲学与理性蕴含于情境和生活之中,给了读者一个广阔的想象空间.他的诗歌语言的押韵不是外在上的,而是内在的,充满了音律美.

4、诗歌的思维：注重从两面或多面对要表现的事物进行解读,给读者一个立体的思维空间.

阅读完纪伯伦的诗作,我感觉我这个怒放的生命看到了太阳的光辉,发现了与我一样用哲学和理性的眼睛观察生活、体验生命的知音,我感觉到太阳的光芒更加灿烂,我的生命信念更加坚定,向上的力量更加顽强与持久!

我不想成为纪伯伦,我只想做一个像纪伯伦一样感悟生命的人.

有一位诗人,用思想的珍珠和心灵的宝石装点缤纷的世界;有一位作家,用抒情的笔调和丰富的想象塑造大众的灵魂;他在生命长河中真诚的摆渡,点亮多少人情感的明灯;他在人世间高声的呐喊,敲醒多少人沉睡的良知,他就是“旅美文学的旗手和灵魂”——纪伯伦.

一、纪伯伦笔下的爱与希望

一反阿拉伯诗歌讲究用典、崇尚神秘的传统风格,也不同于同时代的其他诗人一味地模仿或疯狂的变异,纪伯伦抹去时代的痕迹,解脱思想的桎梏,仿佛一只热爱家乡的鸟儿,在蓝天上欢快的鸣啭：“我是一朵玫瑰,迎着晨曦,敞开心扉,于是少女把我摘下枝头,吻着我,把我带在了她的胸口.”(美之歌》)通过几个自然界经典意象的闪现,霎时间诗化了读者对美的认识和体验,让读者在处处可见的自然景物中对美有了一个形象的理解,读后感《纪伯伦散文诗精选读后感》.

纪伯伦在《爱的生命》一文中有一段：“让我们采撷大地上的果实,如同精神采撷爱情在我们心中播下的忠诚的种子所结出的幸福之果;让我们用田里的产品装满库房,如同生活充实了我们感情的谷仓.”这段优美的诗句巧用比喻,妙使拟人,将爱情比作忠诚的种子,在我们的心中开满幸福之花,又将生活幻化成一种结晶和产物,储存在情感的粮仓,在纪伯伦的笔下,爱是精神的战利品,是心灵的抒情之歌,是滋润生命的清泉,饱含生命的能量;爱让无数颗善良、无私和纯洁的心灵在社会中传递,温暖着需要被关爱的弱小的人们,使之更好的生活和工作;在我们的生活中,每个人都在做同样的事情,但是我们对每一件事的内心感悟都有所不同,譬如说大家都睡觉,有的人睡觉是为了休息,有的人睡觉是为了获得充沛的体能,而有的人睡觉却是为了与梦境之神相逢,焕发出内心灵魂的火花,我们每个人的日常生活看起来不差多少,但人来到这个世界对心灵的诠释都有所不同,人在物质中穿行,完全否定物质是不可能的。

关键是穿越后你能达到心游万仞,胸怀世界吗?穿越物质生活不是最终目的,而是让我们的性灵在这过程中得以遨游,得以接受爱的滋养,这也许就是庄子说的一个最简单的境界“乘物以游心”.爱,代表着希望,代表着唯有人类社会成员间才有的默契,博爱的情怀,乃生命健康与性情积极的一个标志,它是一记生存的姿态,更是一种生命哲学和精神美学,在我看来,爱之所以是永恒的主题,其主要原因就是我们的生命在多元的选择中显得过于迷惘,需要一个坐标、一盏灯塔确定未来的方向和远方的道路,而那坐标、那灯塔就是爱与希望,纪伯伦在文中表现的爱已非具体的,表面意义的爱,而已经化为一种精神、一种价值、一种情怀,在我看来,他把爱当做了衡量一切行为的准绳和标尺,当做了确定理想的航标和灯塔.

二、纪伯伦笔下的色彩

光与影交织形成的大千世界,充满了缤纷的色彩,作为触景生情、多愁伤感的诗人纪伯伦对色彩的感悟力也自然极为生动和形象.笔者认为,在他的笔下有两种类型的色彩：一是诗意化色彩,二是情感化色彩,譬如说,在他的《诀别》一文中曾有一段：“白的像浮云满天,黄的似阳光灿烂,红的如晚霞一片”诗人充分发挥联想和想象,用了“白——黄——红”三种不同颜色,并配以“浮云——阳光——晚霞”三种美丽景物作为比喻,形象地捕捉到了一幅在离愁别绪人眼中的自然风光图,正所谓是“登山则情满于山,观海则意溢于海”充分暗示了作者对亲人和故乡的无比眷恋和怀想之情,这是诗意化的色彩,是诗意化的泼墨山水图,是一种“状难写之景如在目前”(《六一诗话》)的妙化之笔.再譬如说,纪伯伦在《情侣》一文中曾提到过：“结婚,就是将黄色的美酒与红色的佳酿混合在一起,产生出类似黎明到来时期霞显现出的金黄色.”其中的“黄色的美酒”“红色的佳酿”“金黄色”为我们展现了一个调酒师的色彩极佳的作品,这种奇特的想象和比喻中蕴含了作者对结婚特定内涵的精确表述,也是作者情感的充分体现,是情感化的色彩,这样思想之杯便摆脱了机械的单一色调,融入了情感的琼浆,达到了很高的艺术境界.在这个资讯异常丰富的时代,有很多书值得去读,我们也读了不少书,但其实读书不在于数量的多少,而在于有哪些部分真正以生命的名义进入了我们的血脉,成为我们的救赎;古人弹琴,在千山万壑之中“抚琴动操,欲令众山皆响”松风浩荡,紫烟袅袅都为他而响,这是阅读;古人唱歌,在苍林篁竹之内“抚节悲歌,声振林木,响遏行云”云卷云舒、清风明月都与他同唱,这也是阅读,真正的阅读方式,阅人阅事阅山川,阅物阅情阅世微,一花一世界,一叶一菩提,皆可阅读,纪伯伦的散文诗是一种阅读,他的文字让我们的'心灵去旷野旅行,让我们深深感受着黎巴嫩式的美,我真的觉得,读纪伯伦的作品决不是一种外在强制,而是一种内心的需要,可以泛览,可以流观,可以仰观天地之大,可以俯察品类之盛,俯仰生姿之间,那些深邃的思想已凝聚成一种文化整合到自己的生命中,我相信他的诗歌一定是一种文化基因,一种文化传统,传承在每个东方人的血脉里.

最富含哲理最超拔的悟性，传世诠释一个睿智、脱离世俗的纪伯伦!这个“旅美派”的杰出代表，他写出的诗歌，散文，小说开采一代文坛新风，同时也倍受人们的喜爱!

一种抹去时代的痕迹，解脱思想的拘束，毫不保留的献出，给人一种美的感觉，他不像别的诗人那样保留神秘，也不像一些诗人那样运用大量手法去描写，他用他的内心写出了他自己的情感，不仅给我们一种超脱世俗的美，就像荷花那样出淤泥而不染。

其实在纪伯伦的创作生涯中是可以分段的，散文诗中所收藏这的《先知》与《沙与沫》可以说是创作生涯后期的传世之作，也就是这两个传世之作把纪伯伦推上了世界文学史的巅峰，而作为作者学着历程中期的作品《疯人》则表达了对寻找真理的无尽求索与拷问之路。

说实话在这三篇中，我更倾向于《先知篇》。

冰心先生也曾经为纪伯伦的文学泰斗，也被他深深折服过，并且说过这样一句话“这本书，拿满含着东方其吸收的超妙哲理和流利文辞之词，予我极深。”我相信这句话包含了人们对纪伯伦的千言万语。

“船的来临”

“声音无法带走赋予它翅翼的唇舌它只能独自寻找天”

“苍鹰不携巢禾，才能独自飞翔”

“多少次你们沉浮于我的梦境。如今你们驶入我的清醒，也就是我更深的梦境。”

“通过此刻的确是我举起明灯的时候，那灯中燃烧的并不是我点燃的烟火。”

“爱直到永别的时刻，才知道自己的深度。”

这就是纪伯伦笔下的爱与希望!

我记得纪伯伦《爱的生命》中有一段：“让我们采摘大地上的果实，如同精神采摘爱情，在我们心中播下的忠诚的种子，在我们心中开满幸福之花。让我们用田里的产品装满库房，如同生活充实了感情的谷仓。”这段优美的语句巧用比喻，妙用拟人，将爱情比作忠诚的的种子，在我们心中看满了幸福之花好，又将生活幻化成一种结晶和产物，储存在情感的粮仓，在纪伯伦的笔下，爱是精神的战利品，是心灵的抒情之歌，是滋润生命的清泉，饱含生命的能量。

“白的像浮云满天”

“黄的似阳光灿烂”

“红的如晚霞一片”

我想纪伯伦也是一个触景生情、多愁善感的诗人，所以纪伯伦对色彩的感悟力也是自然极为生动和形象，这一段一是诗意化，二情感化色彩，本段中诗人充分发挥联想，运用了“白--黄--红”三种不同颜色，并配以“浮云--阳光--晚霞”三种美丽的景物作为比喻，形象的捕捉到了一幅在离愁别绪人眼中的自然风光图，正所谓是“登山则情满于山，观海则意溢于海”，充分暗示了作者对亲人和故乡的无比眷恋和怀想之情。

我相信，他的诗歌以后一定会变成一种文化基因，一种文化传统，一种幸福。

让我们一起去读书吧，一起去感受最纯洁的幸福!

“这本书,那满含着东方气息的超妙哲理和流利文词,予我极深的印象.”冰心先生作为曾经为纪伯伦著作作译的文学泰斗,也被它深深折服.这篇长仅二十八章的散文诗犹如甘露润泽了人性世界的每一寸土壤,从出身到死亡,有缔结婚姻,也有结交友谊,不仅包含无拘无束的自由,还探讨严酷无情的法律,涉及享乐而不忘却痛苦,甚至还关注衣食住行……当然,还要回归爱这最易忽略却是最弥足珍贵的上帝恩赐.

在纪伯伦看来,人生有了爱的滋润才能称得上完美,而能够笑对死亡的人才是死而无憾.真正的“施主”出手并不一定大方,却必然是身处极度困窘之境还能慷慨解囊,人生价值就在于洗去一切耀眼的浮华,而谋求更深刻的内涵.

“爱除了自身别无所予,爱除了自身别无所取,爱不占有,也不被占有.”

“奉献你的心,但不要让对方保管.”

“你有什么不能舍弃的呢?总有一天,你所有的一切将要留于他人.”

“所有工作都是空虚的,除非有了爱.”

……

《先知》中如丝如缕的做人箴言有如纪伯伦思想天空的阵阵微风,轻曳的是他心中的风铃,回响的是智者的声音.

《沙与沫》篇

对比《先知》中的直面人生,《沙与沫》就显得较为含蓄,但它句句箴言,字字珠玑,表面凌乱的文辞蕴涵着难以言状的深意.这也是许多读者挚爱《沙与沫》的重要原因.

“一粒沙子就是一片沙漠,一片沙漠就是一粒沙子,现在再让我们沉默下去吧.”

“我在埃及的沙土上躺了很久,沉默着而忘却了季节,然后太阳把生命给了我,我起来在尼罗河岸上行走.”

如此抽象的意境,更具有诗的韵味,品味愈久,回味愈浓.

当然,文中出现更多的还是作者对自然,对社会,对人性的思考.

另附：

我一直热衷于进行诗歌创作,故选读了《纪伯伦散文诗精选》这本书,我大约历时一个月的时间对这本书进行了精读.阅读完大诗人纪伯伦的精髓之作,使我无论是对于人生,还是在诗歌创作方面都有很大收益.尤其是在诗歌创作方面,使我更深刻地认识到,应该怎样用诗歌反映生活、怎样用诗歌礼赞生命,使我在诗歌的内容、形式、语言等方面有了创作新思路.在纪伯伦诗歌创作手法的影响下,我创作了我的三首诗歌《孤独》、《守望》和《大海和浪花》,这三首诗,我并没有刻意的为了创作而创作,它们是我这个人类个体对于生命和生活的真实个人解读,如果说这三首诗带有纪伯伦诗歌色彩,那是因为我的创作灵感正好产生于我阅读纪伯伦诗作的过程中,是纪伯伦诗歌创作手法在我表述我对生命和生活的感悟时的自然流露.我感觉我抓到了纪伯伦诗歌创作的精髓.

我认为纪伯伦的诗歌创作的精髓可以概括为以下几点：

1、纪伯伦在生命的每一刻钟做的每一件事,都在垂问着自己的灵魂,从未背叛自己的心灵所指,从未放弃过对生命的解读,始终都在用一双哲学与理性的眼睛观察生活、体验生命.

2、纪伯伦的诗歌语言酷似音乐,随着情感的自然流露与释放,或是低沉,或是高仰,使读者很自然地投入到了洞察心灵、体验生命的过程之中.

纪伯伦在诗歌创作的内容、形式、语言、思维等方面给了我很多启示.

1、诗歌的内容：主要是对生命和生活的感悟、在人类文明的大的历史时代背景下人性的特点,热衷于揭示生命、生活和人性的本质.

2、诗歌的形式：或是用人与人对话的方式,或是用第一人称,或是将人的众多欲望拟人化、角色化,或是以讲故事的形式,或是以一个先知的身份将人性的哲学播撒给芸芸众生.

3、诗歌的语言：注重用情境化的语言描写自己的心灵所想,使哲学与理性蕴含于情境和生活之中,给了读者一个广阔的想象空间.他的诗歌语言的押韵不是外在上的,而是内在的,充满了音律美.

4、诗歌的思维：注重从两面或多面对要表现的事物进行解读,给读者一个立体的思维空间.

阅读完纪伯伦的诗作,我感觉我这个怒放的生命看到了太阳的光辉,发现了与我一样用哲学和理性的眼睛观察生活、体验生命的知音,我感觉到太阳的光芒更加灿烂,我的生命信念更加坚定,向上的力量更加顽强与持久!

我不想成为纪伯伦,我只想做一个像纪伯伦一样感悟生命的人.

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抬头看云张丽钧经典散文读后感篇5

“这本书，那满含着东方气息的超妙哲理和流利文词，予我极深的印象。”冰心先生作为曾经为纪伯伦著作作译的文学泰斗，也被它深深折服。这篇长仅二十八章的散文诗犹如甘露润泽了人性世界的每一寸土壤，从出身到死亡，有缔结婚姻，也有结交友谊，不仅包含无拘无束的自由，还探讨严酷无情的法律，涉及享乐而不忘却痛苦，甚至还关注衣食住行……当然，还要回归爱这最易忽略却是最弥足珍贵的上帝恩赐。

在纪伯伦看来，人生有了爱的滋润才能称得上完美，而能够笑对死亡的人才是死而无憾。真正的“施主”出手并不一定大方，却必然是身处极度困窘之境还能慷慨解囊，人生价值就在于洗去一切耀眼的浮华，而谋求更深刻的内涵。

在《先知》里，爱的力量被完美诠释，不仅是在开篇，在结尾，而是贯穿始终，维系着做人的方方面面，承载着人性的每一寸空间。爱是汇河入海的清泉，是适时降临的甘露，是暴雨过后的霞光，是绝音妙律的回响。

“爱除了自身别无所予，爱除了自身别无所取，爱不占有，也不被占有。”

“奉献你的心，但不要让对方保管。”

“你有什么不能舍弃的呢？总有一天，你所有的一切将要留于他人。”

“所有工作都是空虚的，除非有了爱。”

……

《先知》中如丝如缕的做人箴言有如纪伯伦思想天空的阵阵微风，轻曳的是他心中的风铃，回响的是智者的声音。

抬头看云张丽钧经典散文读后感篇6

读过很多散文，我最心仪的，是林清玄先生的。

最早读过林先生的“菩提系列”，那时就被林先生的清新淡雅的文风，深厚的底蕴，以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了。最近，我又特地购买了一本《林清玄经典散文》，本书是从林清玄这位多产的中国台湾作家数百万字的作品中，遴选出的二十余万字的散文精华，是沙海中淘出的金子，令人百看不厌。过后，许多片段泊在记忆中，不时地熠熠闪光。对这本书，我更是爱不释手，常置于桌边案头，不时拿来欣赏。

林先生的散文，最适合在平静的夜晚，冲上一杯淡淡的香茗，独坐在发出温和的光的台灯下，静静地欣赏，享受散文带给人的平和与智慧。曾经多少次，在自己心情烦乱的时候，《林清玄散文集》陪在我身边，安抚我的心灵，让我一次次平静下来。这些文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。读他的散文犹如一次心灵的洗礼，总能给人深深的启迪。

林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便将凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。

林清玄的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。

林清玄的散文有不同于朱自清的，他的语言相对朴实、通俗易懂。在我的语文课本里，有《桃花心木》这样一篇文章，也是出自林清玄先生之手，阅读后会明显感觉到，他的文章善用借物喻人的手法。

林清玄先生善于捕捉生活中的小细节，他有一双擅长挖掘与发现的慧眼，可以从一个细微的现象甚至一个动作，通过奇妙的联想，从而得到许多受益匪浅的人生启迪。

《发芽的心情》讲述的是林清玄先生在武陵农场打工的经历。他帮忙采摘秋季成熟的水蜜桃与梨子。一个月后，被采光果实的果树竟然已经在寒风中凋零落尽。农场主人告诉林清玄先生，每当一年的冬季，总会有一些果树像那样死去，而有的却能坚持到春天的来临。这一现象使善感的林清玄引起了深思，树就像人一样，有的人面临残酷冬天的肃杀，面对折磨甚至流下血心的汁液，却从不低头。有那些弱的，就无法坚持春天的到来。只有永远保持春天的心等待发芽的人才能勇敢的过冬，在流血之后还能枝繁叶茂，长出更美的果实。于是，林清玄先生便常对自己说：“跨过去，春天不远了，我永远不要失去发芽的心情。”若是我们也能随时保持如此的心态，雨后的彩虹一定会很美吧!

既是作家，便有超俗的情怀。《鳝鱼骨的滋味》则是林清玄先生对童年温暖回忆与对母爱的怀念。小时候家里穷，没有钱吃鳝鱼，但是能干的母亲总是变着花样做鳝鱼骨汤给林清玄吃。溢满母爱的鱼骨汤，总是浓浓的在林清玄先生的心中流淌，直到现在仍然回味无穷。吃着饭馆里的鳝鱼，不禁回忆起以前蕴含着暖暖母爱的鱼骨汤。

林清玄先生对生活与文字的敏感，源于他细致温柔的内心。情感是真挚不变的，需要我们用心去感受挖掘。

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抬头看云张丽钧经典散文读后感篇7

认真读完大文学家鲁迅的《少年闰土》后，我不时享受字里行间流露出的天真烂漫的感情色彩，眼前出现了愉快的自然美化。

读这篇充满鲁迅童年回忆的散文时，仿佛身处其境，在鲁迅爷爷的内心深处读着热爱自然、渴望自由的童真。突然，我好像看到了年轻的鲁迅。他正在和尹托在厨房聊天。这是鲁迅会见尹托的第一天。

尹托是一个健康的男孩。为什么？文章中的“紫色圆脸”暗示着尹托健康的肤色，是经常工作的象征。不仅如此，尹托还是一个见多识广的少年。他不停地叫鲁迅在自己的雪地上捕鸟，在海滩上捡贝壳，戳瓜地，看跳的鱼。鲁迅也像尹托一样渴望自由的生活。

尹托的知识很丰富，我跟他比起来真不好意思。我整天呆在家里，对外面的事几乎一无所知。可以看出我的知识非常贫乏。鲁迅老师写的《少年闰土》给了我很多收益。他让我发现自我的知识很浅。从今以后，我要努力学习，天天向上，将来成为爱国祖国的栋梁。

抬头看云张丽钧经典散文读后感篇8

最富含哲理最超拔的悟性，传世诠释一个睿智、脱离世俗的纪伯伦！这个“旅美派”的杰出代表，他写出的诗歌，散文，小说开采一代文坛新风，同时也倍受人们的喜爱！

一种抹去时代的痕迹，解脱思想的拘束，毫不保留的献出，给人一种美的感觉，他不像别的诗人那样保留神秘，也不像一些诗人那样运用大量手法去描写，他用他的内心写出了他自己的情感，不仅给我们一种超脱世俗的美，就像荷花那样出淤泥而不染。

其实在纪伯伦的创作生涯中是可以分段的，散文诗中所收藏这的《先知》与《沙与沫》可以说是创作生涯后期的传世之作，也就是这两个传世之作把纪伯伦推上了世界文学史的巅峰，而作为作者学着历程中期的作品《疯人》则表达了对寻找真理的无尽求索与拷问之路。

说实话在这三篇中，我更倾向于《先知篇》。

冰心先生也曾经为纪伯伦的文学泰斗，也被他深深折服过，并且说过这样一句话“这本书，拿满含着东方其吸收的超妙哲理和流利文辞之词，予我极深。”我相信这句话包含了人们对纪伯伦的千言万语。

“船的来临”

“声音无法带走赋予它翅翼的唇舌它只能独自寻找天”

“苍鹰不携巢禾，才能独自飞翔”

“多少次你们沉浮于我的梦境。如今你们驶入我的清醒，也就是我更深的梦境。”

“通过此刻的确是我举起明灯的时候，那灯中燃烧的并不是我点燃的烟火。”

“爱直到永别的时刻，才知道自己的深度。”

这就是纪伯伦笔下的爱与希望！

我记得纪伯伦《爱的生命》中有一段：“让我们采摘大地上的果实，如同精神采摘爱情，在我们心中播下的忠诚的种子，在我们心中开满幸福之花。让我们用田里的产品装满库房，如同生活充实了感情的谷仓。”这段优美的语句巧用比喻，妙用拟人，将爱情比作忠诚的的种子，在我们心中看满了幸福之花好，又将生活幻化成一种结晶和产物，储存在情感的粮仓，在纪伯伦的笔下，爱是精神的战利品，是心灵的抒情之歌，是滋润生命的清泉，饱含生命的能量。

“白的像浮云满天”

“黄的似阳光灿烂”

“红的如晚霞一片”

我想纪伯伦也是一个触景生情、多愁善感的诗人，所以纪伯伦对色彩的感悟力也是自然极为生动和形象，这一段一是诗意化，二情感化色彩，本段中诗人充分发挥联想，运用了“白——黄——红”三种不同颜色，并配以“浮云——阳光——晚霞”三种美丽的景物作为比喻，形象的捕捉到了一幅在离愁别绪人眼中的自然风光图，正所谓是“登山则情满于山，观海则意溢于海”，充分暗示了作者对亲人和故乡的无比眷恋和怀想之情。

我相信，他的诗歌以后一定会变成一种文化基因，一种文化传统，一种幸福。

让我们一起去读书吧，一起去感受最纯洁的幸福！

抬头看云张丽钧经典散文读后感篇9

张晓风的散文作品既有慨叹人生的虚无飘渺，亦不沉溺于文字的晦涩，其字里行间自有一股索然不磨的英伟之气、侠士之风，而又不乏女子雅致、凄婉的纤细柔情。

诗诗，我的孩子：

如果五月的花香有其源自，如果十二月的星光有其出发的处所，我知道，你便是从那里来的。

这些日子以来，痛苦和欢欣都如此尖锐，我惊奇在它们之间区别竟是这样的少。

每当我为你受苦的时候，总觉得那十字架是那样轻省，于是我忽然了解了我对你的爱情，你是早春，把芬芳秘密地带给了园。

在全人类里，我有权利成为第一个爱你的人。

他们必须看见你，了解你，认识你而后决定爱你，但我不需要。

你的笑貌在我的梦里翱翔，具体而又真实。

我爱你没有什么可夸耀的，事实上没有人能忍得住对孩子的爱情。

你来的时候，我开始成为一个爱思想的人，我从来没有这样深思过生命的意义，这样敬重过生命的价值，我第一次被生命的神圣和庄严感动了。

因着你，我爱了全人类，甚至那些金黄色的雏鸡，甚至那些走起路来摇摆不定的小树，它们全都让我爱得心疼。

我无可避免的想到战争，想到人类最不可抵御的一种悲剧。

我们这一代人像菌类植物一般，生活在战争的阴影里，我们的童年便在拥塞的火车上和颠簸的海船里度过。

而你，我能给你怎样的一个时代?我们既不能回到诗一般的十九世纪，也不能隐向神话般的阿尔卑斯山，我们注定生活在这苦难的年代、以及苦难的中国。

孩子，每思及此，我就对你抱歉，人类的愚蠢和卑劣把自己陷在悲惨的命运里。

而令，在这充满核子恐怖的地球上，我们有什么给新生的婴儿?不是金锁片，不是香摈酒，而是每人平均相当一百万吨tnt的核子威力。

我生你于这样一个世界，我也许是错了。

天知道我们为你安排了一段怎样的旅程。

但是，孩子，我们仍然要你来，我们愿意你和我们一起学习爱人类，并且和人类一起受苦。

不久，你将学会为这一切的悲剧而流泪——而我们的世代多么需要这样的泪水和祈祷。

诗诗，我的孩子，有了你我开始变得坚韧而勇敢。

我竟然可以面对着冰冷的死亡而无惧于它的毒钩，我正视着生产的苦难而仍觉做然。

为你，孩子，我会去胜过它们。

我从没有像现在这样热爱过生命，你教会我这样多成熟的思想和高贵的情操，我为你而献上感谢。

前些日子，我忽然想起《新约》上的那句话：“你们虽然没有邮过他，却是爱他。”我立刻明白爱是一种怎样独立的感情。

当油加利的梢头掠过更多的北风，当高山的峰巅开始落下第一片初雷的莹白，你便会来到。

而在你珊瑚色的四肢还没有开始在这个世界挥舞以前，在你黑玉的瞳仁还没有照耀这个城市之先，你已拥有我们完整的爱情，我们会教导你在孩提以前先了解被爱。

诗诗，我们答应你要给你一个快乐的童年。

写到这里，我又模糊地忆起江南那些那么好的春天，而我们总是伏在火车的小窗上，火车绕着山和水而行，日子似乎就那样延续着，我仍记得那满山满谷的野杜鹃!满山满谷又凄凉又美丽的忧愁!

我们是太早懂得忧愁的一代。

而诗诗，你的时代未必就没有忧愁，但我们总会给你一个丰富的童年，在你所居住的屋顶上没有屋子这个世界的'财富，但有许多的爱，许多的书，许多的理想和梦幻。

我们会为你砌一座故事里的玫瑰花床，你便在那柔软的花瓣上游戏和休息。

当你渐渐认识你的父亲，诗诗，你会惊奇于自己的幸运，他诚实百高贵，他亲切而善良。

慢慢地你也会发现你的父母相爱得有多么深。

经过这样多年，他们的爱仍然像林间的松风，清馨而又新鲜。

诗诗，我的孩子，不要以为这是必然的，这样的幸运不是每一个孩子都有的。

这个世界不是每一对父母都相爱的。

曾有多少个孩子在黑夜里独泣，在他们还没有正式投入人生的时候，生命的意义便已经否定了。

诗诗，诗诗，你不会了解那种幻灭的痛苦，在所有的悲剧之前，那是第一出悲剧。

而事实上，整个人类都在相残着，历史并没有教会人类相爱。

诗诗，你去教他们相爱吧，像那位诗哲所说的：

他们残暴地贪婪着，嫉妒着，他们的言辞有如隐藏的刀锋正渴于仗血。

去，我的孩子，去站在他们不欢之心的中间，让你温和的眼睛落在他们身上，有如黄昏的柔霭淹没那日间的争扰。

让他们看你的脸，我的孩子，因而知道一切事物的意义，让他们爱你，因而彼此相爱。

诗诗，有一天你会明白，上苍不会容许你吝守着你所继承的爱，诗诗，爱是蕾，它必须绽放。

它必须在疼痛的破拆中献芳香。

诗诗，也教导我们学习更多更高的爱。

记得前几天，一则药商的广告使我惊骇不己。

那广告是这样说的：“孩子，不该比别人的衰弱，下一代的健康关系着我们的面子。

要是孩子长得比别人的健康、美丽、快乐，该多好多荣耀啊。”诗诗，人性的卑劣使我不禁齿冷。

诗诗，我爱你，我答应你，永不在我对你的爱里掺入不纯洁的成分，你就是你，你永不会被我们拿来和别人比较，你不需要为满足父母的虚荣心而痛苦。

你在我们眼中永远杰出，你可以贫穷、可以失败、甚至可以潦倒。

诗诗，如果我们骄傲，是为你本身而骄傲，不是为你的健康美丽或者聪明。

你是人，不是我们培养的灌木，我们决不会把你修剪成某种形态来使别人称赞我们的园艺天才。

你可以照你的倾向生长，你选择什么样式，我们都会喜欢——或者学习着去喜欢。

我们会竭力地去了解你，我们会慎重地俯下身去听你述说一个孩童的秘密愿望，我们会带着同情与谅解帮助你度过忧闷的少年时期。

而当你成年，诗诗，我们仍愿分担你的哀伤，人生总有那么些悲怆和无奈的事，诗诗，如果在未来的日子里你感觉孤单，请记住你的母亲，我们的生命曾一度相系，我会努力使这种系联持续到永恒。

我再说，诗诗，我们会试着了解你，以及属于你的时代。

我们会信任你——上帝从不赐下坏的婴孩。

我们会为你祈祷，孩子，我们不知道那些古老而太平的岁月会在什么时候重现。

那种好日子终我们一生也许都看不见了。

如果这种承平永远不会再重现，那么，诗诗，那也是无可抗拒无可挽回的事。

我只有祝福你的心灵，能在苦难的岁月里有内在的宁静。

常常记得，诗诗，你不单是我们的孩子，你也属于山，属于海，属于五月里无云的天空——而这一切，将永远是人类欢乐的主题。

你即将长大，孩子，每一次当你轻轻地颤动，爱情便在我的心里急速涨潮，你是小芽，蕴藏在我最深的深心里，如同音乐蕴藏在长长的萧笛中。

前些日子，有人告诉我一则美丽的日本故事。

说到每年冬天，当初雪落下的那一天，人们便坐在庭院里，穆然无言地凝望那一片片轻柔的白色。

那是一种怎样虔敬动人的景象!那时候，我就想到你，诗诗，你就是我们生命中的初雪，纯洁而高贵，深深地撼动着我。

那些对生命的惊服和热爱，常使我在静穆中有哭泣的冲动。

诗诗，给我们的大地一些美丽的白色。

诗诗，我们的初雪。

“如果五月的花香有其源自，如果十二月的星光有其出发的处所”

那么，父母对于我们无私的爱又何尝不是从哪里来的!

文章以母亲的口吻写给她腹中的女儿，而我也从侧面看到了每一对父母对于儿女说不出言不尽的爱，作者笔下，初雪意味着生命的纯美洁净，是啊，生命如初雪，爱亦如初雪，让人在静穆中虔诚地观望、感受。

如果时光倒流，曾经的父母也是有“权利”爱我们的第一个人，他们不需要看见我，了解我，认识我而后才决定爱我，我的笑貌在他们的梦里翱翔，具体而真实。

我被这样的心境所感动了，亲情仿佛一段纯净的芬芳，缠绵飘散在我们最初的日子里，仿佛一寸寸的阳光，照亮了我们稚嫩的脸庞。

它绵长，温和，浸润了我们生命的角落，于是银铃般的欢笑、无忧的歌声才同意入住我们的心灵。

是的，我们的生命和父母曾经一度相系，然而我们无法将这种联系持续到永恒。

每每想至此，我便觉得这殷殷爱情过于短暂，无论今日的欢乐让我们感到怎样的可靠，终于有一天，那个我们最初与世界相连的地方终会轰然倒塌。

而整个宇宙的浩渺无边开始就注定了这是一段苦涩而孤独的旅程。

小的时候，我们或许只懂得游戏，懂得累了要回家，懂得受了委屈扑进父母的怀报，我们的懂得是因为我们的不懂。

如今那只羽翼渐丰的鸟儿眼中已有了几分成熟，我从那份爱的背后体会到了艰辛和疲惫，我知道生命不是无穷尽的。

那么父母，请原谅我的口拙，我不知道怎样言爱，我把它在心底酝酿了好久， 如今的我只想用稚嫩的双手表达感恩。

我只是觉得，感恩父母太温情也太严肃，我面对它甚至感到有点束手无策。

晚自修回到家已经10点了，亲爱的妈妈，我明天穿的衣服自己理，你先去睡吧。

冬天下雪太冷了，爸爸你不要去加班了，家里一切都很好。

周日晚餐后的疲倦留给我吧，让电视开着，我来洗碗。

春天的中午您还是那样困倦吗?让我自己骑车去学校吧······

滴水之恩尚要涌泉相报，而然，面对父母这样江流水涌般的爱，渺小而羞惭的我应该怎样去写感恩二字?我说不出，我写不下，而唯有泪水盈盈。

我们长大了，他们苍老了，那份芬芳开始古旧和沉重起来，弥漫着生命最初的无邪走向另一端。

我必定要有一天，褪去不敢表达感恩的青涩，为父母的居所扫地，为他们煮饭，在夕阳下陪他们散步，倾听他们最初的那些故事，注定有一天，我要为他们而奔波，任他们发脾气，承受他们衰老流泪的苦涩。

然而，我愿意!

那段爱的纯净芬芳发源于父母，受之于我，又渐渐发之于我，受之于父母，最终合二为一，达到生命的圆满。

我渴望这样的圆满，失却感恩的成长使爱的芬芳枯竭，而我更愿意时时刻刻地呼吸它，感受它，让它在我和父母的日子里熠熠闪光。

爱是一段太纯净的芬芳。

我读张晓风，台湾出产的女作家中，龙应台和张晓风是有趣的对比。

第一印象，龙应台是刚， 是冷峻，可犀利如她，竟也写出过《孩子你慢慢来》这样柔情似水的文字;张晓 风则相反，初读是柔，是华丽，是美不胜收，却句读处处透着一股子豪劲。

张晓风的散文集《从你美丽的流域》收了许多写儿女情长的篇什。

从写作题材而 言，张晓风跟其他女作家没有任何不同，爱情、亲情、友情几乎就是她的全部。

可是当她起笔运笔，便完全超越了普通女人的情感。

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抬头看云张丽钧经典散文读后感篇10

鲁迅小时候是个少爷，不能像他的伙伴闰土一样“雪地捕鸟”、“看瓜刺猹”、“海边拾贝”、“潮汛看鱼”只能看到墙内的四角天空。

读了这篇课文，我沉思了。现代的孩子何尝不是这样呢？他们都是爸爸妈妈的掌上明珠，此刻的父母们都期望孩子们望子成龙、望女成凤。但他们却从未思考过孩子们自我的想法！

“小朋友，你是否有很多问号，为什么，别人在那看漫画我却在学画画，对着钢琴说话，别人在那玩游戏我却躲在墙角背我的a、b、c……”每当哼起这首歌，我总会想起自我悲惨的童年。作文、奥数、练字、弹琴、英语总把我的星期天毁灭。每当晚上，都要练琴，虽然我心里无比愤怒，我多么想像其他同学一样，像一只快乐的小鸟，自由自在地在蓝天飞翔。每个星期天，天不亮就起床上补习班，我多么想在温暖的被窝里多休息一下。每一天，还有像小山似的，无论如何都不能做完的作业。看到别的小朋友在欢快地嬉戏、玩耍，我却在补习，为什么？为什么？为什么我的童年没有欢声笑语，没有快乐的记忆，只有拼命地学习！“被课本包围的书桌，找不到童年的下落，做不完的作业为什么，好想去麦当劳坐一坐，爸爸妈妈老师听我说……”

此刻，我们是祖国的花朵，园丁们为了让我们快快开放，使劲浇水、施肥、压得我们伤痕累累，全天下的父母呀！虽然你们是真的期望我们有成就，请不要扼杀我们纯洁的梦想，给我们快乐的一片蓝天吧！

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两株树——草木虫鱼之11

我对于植物比动物还要喜欢，原因是因为我懒，不高兴为了区区视听之娱一日三餐地去饲养照顾，而且我也有点相信“鸟身自为主”的迂论，觉得把它们活物拿来做囚徒当奚奴，不是什么愉快的事，若是草木便没有这些麻烦，让它们直站在那里便好，不但并不感到不自由，并且还真是生了根地不肯再动一动哩。但是要看树木花草也不必一定种在自己的家里，关起门来独赏，让它们在野外路旁，或是在人家粉墙之内也并不妨，只要我偶然经过时能够看见两三眼，也就觉得欣然，很是满足的了。

树木里边我所喜欢的第一种是白杨。小时候读古诗十九首，读过“白杨何萧萧，松柏夹广路”之句，但在南方终未见过白杨，后来在北京才初次看见。谢在杭著《五杂俎》中云：

“古人墓树多植梧楸，南人多种松柏，北人多种白杨。白杨即青杨也，其树皮白如梧桐，叶似冬青，微风击之辄淅沥有声，故古诗云，白杨多悲风，萧萧愁杀人。予一日宿邹县驿馆中，甫就枕即闻雨声，竟夕不绝，侍儿曰，雨矣。予讶之曰，岂有竟夜雨而无檐溜者？质明视之，乃青杨树也。南方绝无此树。”

《本草纲目》卷三五下引陈藏器曰，“白杨北上极多，人种墟墓间，树大皮白，其无风自动者乃杨移，非白杨也。”又寇宗奭云，“风才至，叶如大雨声，谓无风自动则无此事，但风微时其叶孤极处则往往独摇，以其蒂长叶重大，势使然也。”王象晋《群芳谱》则云杨有二种，白杨，一青杨，白杨蒂长两两相对，遇风则籁籁有声，人多植之坟墓间，由此可知白杨与青杨本自有别，但“无风自动”一节却是相同。在史书中关于白杨有这样的两件故事：

《南史。萧惠开传》：“惠开为少府，不得志，寺内斋前花草甚美，悉铲除，别植白杨。”

这样看来，似乎大家对于白杨都没有什样好感。为什么呢？这个理由我不大说得清楚。或者因为它老是籁籁的动的缘故罢。听说苏格兰地方有一种传说，耶稣受难时所用的十字架是用白杨木做的，所以白杨自此以后就永远在发抖，大约是知道自己的罪孽深重。但是做钉的铁却似乎不曾因此有什么罪，黑铁这件东西在法术上还总有点位置的.不知何以这样地有幸有不幸。（但吾乡结婚时忌见铁，凡门窗上铰链等悉用红纸糊盖，又似别有缘故。）我承认白杨种在墟墓间的确很好看，然而种在斋前又何尝不好。它那瑟瑟的响声第一有意思。我在前面的院子里种了一棵，每逢夏秋有客来斋夜话的时候，忽闻淅沥声，多疑是雨下，推户出视，这是别种树所没有的佳处。梁少卿怕白杨的萧萧改种梧桐。其实梧桐也何尝一定吉祥，假如要讲迷信的话，吾乡有一句俗谚云：“梧桐大如斗，主人搬家走”，所以就是别庄花园里也很少种梧桐的。这实在是一件很可惜的事，梧桐的枝干和叶子真好看，且不提那一叶落知天下秋的兴趣了。在我们的后院里却有一棵，不知已经有若干年了，我至今看了它十多年，树干还远不到五合的粗，看它大有黄杨木的神气，虽不厄闰也总长得十分缓慢呢。——因此我想到避忌梧桐大约只是南方的事，在北方或者并没有这句俗谚，在这里梧桐想要如斗大恐怕不是容易的事罢。

第二种树乃是乌桕，这正与白杨相反，似乎只生长于东南，北方很少见。陆龟蒙诗云：“行歇每依鸦舅影”，陆游诗云：“乌桕赤于枫，园林二月中”，又云：“乌桕新添落叶红”，都是江浙乡村的景象。《齐民要术》卷十列“五谷果瓜菜茹非中国物产者”，下注云：“聊以存其名目，记其怪异耳，爱及山泽草木任食非人力所种者，悉附于此，”其中有乌桕一项，引《玄中记》云：“荆阳有乌臼，其实如鸡头，送之如胡麻子，其汁味如猪脂。”《群芳谱》言：“江浙之人，凡高山大道溪边宅畔无不种，”此外则江西安徽盖亦多有之。关于它的名字，李时珍说：“乌喜食其子，因以名之。……或日，其木老则根下黑烂成臼，故得此名。”我想这或日恐太迂曲，此树又名鸦舅，或者与乌不无关系，乡间冬天卖野味有桕子舄（读如果鸟字），是道墟地方名物，此物殆是乌类乎，但是其味颇佳，平常所谓局肉几乎便指此篇也。

桕树的特色第一在叶，第二在实。放翁生长稽山镜水间。所以诗中常常说及桕叶，便是那唐朝的张继寒山寺诗所云江枫渔火对愁眠，也是在说这种红叶。王端履著《重论文斋笔录》卷九论及此诗，注云：“江南临水多植乌桕，秋叶炮霜，鲜红可爱，诗人类指为枫，不知枫生山中，性最恶湿，不能种之江畔也。此诗江枫二字亦未免误认耳。”

范寅在《越谚》卷中桕树项下说：“十月叶丹，即枫，其子可榨油，农皆植田边。”就把两者误合为一。罗逸长《青山记》云：“山之麓朱村，盖考亭之祖居也，自此倚石啸歌，松风上下，遥望木叶着霜如猩丹，始见怪以为红花，久之知为乌桕树也。”《蓬窗续录》云：“陆子渊《豫章录》言，饶信间桕树冬初叶落，结子放蜡，每颗作十字裂，一丛有数颗，望之若梅花初绽，枝柯洁曲，多在野水乱石间，远近成林，真可作画。此与柿树俱称美荫，园圃植之最宜。”这两节很能写出桕树之美。它的特色仿佛可以说是中国画的，不过此种景色自从我离了水乡的故国已经有三十年不曾看见了。

柏树子有极大的用处，可以榨油制烛，《越谚》卷中蜡烛条下注日：“卷芯草干，熬桕油拖蘸成烛，加蜡为皮，盖紫草汁则红。”汪日帧著《湖雅》卷八中说得更是详细：

“中置烛心，外裹乌桕子油，又以紫草染蜡盖之，日桕油烛。用棉花子油者日青油烛，用牛羊油者日荤油烛。湖俗耙神祭先必燃两炬，皆用红桕烛。婚嫁用之日喜烛，缀蜡花者日花烛，祝寿所用日寿烛，丧家则用绿烛或白烛，亦桕烛也。”

日本寺岛安良编《和汉三才图会》五八引《本草纲目》语云：“烛有蜜蜡烛虫蜡烛牛脂烛桕油烛，”后加案语日：

“案庸式云少府监每年供蜡烛七十挺，则元以前既有之矣。有数品，而多用木蜡牛脂蜡也。有油桐子蚕豆苍耳子等为蜡者，火易灭。有鲸蜗油为蜡者，其焰甚臭。牛脂蜡亦臭。近年制精，去其臭气，故多以牛蜡伪为木蜡，神佛灯明不可不辨。”

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经典散文读本

精美散文好比一杯清茶，很淡很淡，当你以一种特有的心情去品尝时，你会发现越品越香，它以其独特的艺术魅力闪耀着五光十色。本书收集了我国近现代著名文学家的百余篇作品，包括鲁迅的《从百草园到三味书屋》、朱自清《荷塘月色》、老舍《我的母亲》、茅盾《白杨礼赞》、徐志摩《伤双栝老人》、冰心《小桔灯》等，这些精美的篇章，犹如天上的灿烂群星，将文坛装扮得分外妖娆，它将让你领略其中的光与色、情与景、人与事的描摹、诉说。阅读本书，略读其中一二，看看有什么感想或是启发。

从百草园到三味书屋（鲁迅）藤野先生（鲁迅）

两株树——草木虫鱼之三（周作人）乌篷船（周作人）荷塘月色（朱自清）

桨声灯影里的秦淮河（朱自清）湖楼小撷（俞平伯）

桨声灯影里的秦淮河（俞平伯）五月的青岛（老舍）我的母亲（老舍）济南的冬天（老舍）芭蕉花（郭沫若）波（郭沫若）

秋天的况味（林语堂）江南的冬景（郁达夫）故都的秋（郁达夫）风雨中忆萧红（丁玲）苏州拾梦记（柯灵）白杨礼赞（茅盾）

翡冷翠山居闲话（徐志摩）伤双栝老人（徐志摩）

我所知道的康桥（徐志摩）宴之趣（郑振铎）我的母亲（胡适）青岛（闻一多）画虎（朱湘）烟卷（朱湘）

南闽十年之梦影（李叔同）吃瓜子（丰子恺）野外理发处（丰子恺）给我的孩子们（丰子恺）五月的北平（张恨水）鼓（萧乾）

秋光中的西湖（庐隐）更衣记（张爱玲）

祖父死了的时候（萧红）饿（萧红）

漱玉（石评梅）小桔灯（冰心）

一日的春光（冰心）灯（巴金）

寂静的园子（巴余）

又是一年春草绿（梁遇春）谈“流浪汉”（梁遇春）

kiing the fire（吻火）（梁遇春）灯（陆蠡）

囚绿记（陆蠡）

沅陵的人（沈从文）吃相（梁实秋）跑警报（施蛰存）两种虫类（唐搜）三笑记（金克木）饿（刘半农）

北大河（刘半农）鬼赞（许地山）落花生（许地山）忆卢沟桥（许地山）

在一个边境的车站上（戴望舒）白马湖之冬（夏丐尊）幽默的叫卖声（夏丐尊）一种云（瞿秋白）北平漫笔（林海音）罗迦诺的乡村（冯至）

歌声（吴伯箫）花潮（李广田）山之子（李广田）井冈翠竹（袁鹰）西湖漫笔（宗璞）老哥哥（臧克家）秋意（刘绍棠）

早该说的一些话——祭儿父（苏叔阳）最初的晚餐（陈忠实）

小鸟，你飞向何方（赵丽宏）姻缘（史铁生）

我与地坛（史铁生）

一只特立独行的猪（王小波）土地（秦牧）

走过冬天，走过你自己——致一名轻生女青年的信（张抗抗）拣麦穗（张洁）

北京人速写（梁晓声）信客（余秋雨）垂钓（余秋雨）

为你自己高兴（刘心武）海市（杨朔）

土地的寻觅（路遥）

葡萄美酒夜光杯（冯骥才）

读书示小妹十八生日书（贾平凹）溪流（贾平凹）陪考一日（莫言）

德加眼中的芭蕾舞女（铁凝）岁末恒河（韩少功）

体验爱，体验幸福（摩罗）精神的三间小屋（毕淑敏）感觉城市（刘元举）弯人自述（陈村）

麦田中央的坟（谢宗玉）西墙（谢宗玉）

姜是老的辣（刘墉）母语（席慕容）芳邻（三毛）

我的四个假想敌（余光中）幽默的境界（余光中）

心田上的百合花（林清玄）